进入华视娱乐投资集团股份有限公司位于北京三里屯的公司总部新址，首先感受到的是简洁、干净、雅致，与后来见到的华视娱乐总裁赵毅先生的办公室一样给人一种充满活力的感觉，正如这个年轻的团队。在见到赵先生之前，就已经从公司年轻的工作人员中听到了对他一致的评价：“我们赵总是一个很好相处的人哦”“我们赵总很有想法有创意，是一个很开朗很温和的人”“工作中像BOSS，生活中就像我们的大哥”…我和团队满心期待的等待着赵先生接受专访。
长达四个小时的拍摄，赵先生一直让人感受到与他合作的愉悦。采访开始之前，他反复跟我们确认“这样可以吗”“这样子拍出来会不会好一点”，这样一个优秀的娱乐公司总裁却是非常的平易近人，在这清风盛开的季节，让我们的心情都随之明朗起来。
“赵毅所领导的团队现在的每一个产品都有着两点必须的坚持：主题和价值观。”
目前担任华视娱乐总裁一职的赵毅，在进入影视行业以前曾有五年的IT软件项目开发管理经历以及两年左右的PE经历。这两个行业领域与现在赵毅从事的影视行业差别还是很大的，但他认为这些跨行业的经历却都给他现在的工作提供了莫大的帮助—在开发项目的过程中，执行度和精准度是至关重要的，所谓“一着不慎，满盘皆输”，一个两个代码的错误，会导致最后整体结果的完全不同。而在投资行业的经验，让他对项目的风险控制，以及成本与收入的预期有了更为精准的把控。这些工作经验的运用让他在影视这个尤为复杂的行业中一步一步走向成功。当被问到起作为华视娱乐的总裁，这样一个团队的核心人物又当如何带领团队达到最高工作效率的时候，他坦言道，“我们需要给每一个成员准确的定位。”每个行业之间都有融合相通的地方，而影视业与IT和融资行业最大的差别正是它的一切都在人为的流动之中，这也恰恰是工作开展的最大困难所在。整个产品的目标，一定需要每一个参与员工的目标都达到才能实现。
总制片人是一个统筹全局的角色，涉及到版权运营、项目策划开发、影视剧制作、剧组搭建、执行拍摄、艺人经纪、后期制作、整合营销、发行上映等诸多工作内容，通俗一点的讲，可以概括为“杂”，但是在赵毅的理解中，这些复杂繁琐的工作都贯穿着一条主线，那就是在开发前期的时候对产品的核心定位，并把它贯穿在每一个环节。这也是必要且必须考虑到的深入问题。正如后来聊起童年时，赵毅幸福的对我们说着对童年的怀念。也许现在的年轻人无法理解，在那个对外面世界的认识还停留在黑白电视的年代，曾经的台湾电视剧带给人们的温情和香港电影展现出的热血与活力，都是那一代人童年成长过程中非常重要的陪伴。小时候看影视作品点点滴滴的吸收与感受为现在赵毅的工作树立了准则，怀着对影视前辈的尊重与崇敬之情，赵毅所领导的团队现在的每一个产品都有着两点必须的坚持：主题和价值观。温暖的主题，是非曲直的价值观，作为一种温暖人心的力量，在华视娱乐的作品中传递着。
“华视娱乐做影视剧产品的定位是：正能量，温暖，有品质，经得起时间打磨和观众检验。”
2013年华视娱乐作为第一出品方打造的《致青春》，一上映在电影市场便引起了巨大轰动，这部赵薇导演处女作不仅取得卓越票房，更斩获电影界多项大奖，并开创了华语市场青春片的风潮。作为总制片人，赵毅谈起三年的准备时间，并没有回忆期间太多辛苦，而是总结了这部电影带给团队的经验与意义。一部好的作品，从无到有，过程中需要承受很多不可想象的困难，问及遇到的比较难忘的困难，赵毅说那应该是最不可控的人员内部因素。而《致青春》为华视娱乐带来的最深层的意义，也正是它的工业性与艺术性，让团队的“内功”有了一个革命性和开创性的跨越。《致青春》的主题是很明显的，我们在成长过程中不可避免的有伤痛和困惑，但看完后也许更会懂得如何在梦想与现实中去面对生活、选择生活。外在的青春终将逝去，但我们内心的热情，将会依然发出呐喊。
随后的两年中，华视娱乐在影视界继续前行。电视剧《刀客家族的女人》，在全国一线卫视收视率夺魁，并获电视制片业多项海内外大奖。2015年，由华视团队历时七年创作拍摄的电视剧《平凡的世界》，于两会期间播出，获得多地市委的大力支持，并收到习大大的亲切关注，与赵毅交谈的字里行间可以看出他对作品的用心以及自豪感。采访前，刚得知华视娱乐是《平凡的世界》出品方的时候，我的内心充满了惊喜与尊敬，因为路遥先生的这部曾获茅盾文学奖的作品我已经看了十几遍，如我一样，在很多人心目中这都是一部不可多得的好作品，也是在这个喧嚣浮躁的社会中，那些还在追梦的人必看的佳作。而电视剧版也不负众望的体现出原著的思想主题，通过对孙少平、孙少安为代表的一个个平凡的人物的刻画，从他们的奋斗与拼搏、挫折与追求、交织的痛苦和快乐中，观众真正读出了对自由和美好生活的渴望。有着这样强烈的社会效应，却并不依靠于制造多么花哨的宣传噱头，认认真真打造让《平凡的世界》成为电视荧幕中一部用“心”制片的好作品。而这种原则，与后来赵毅介绍的公司的造星理念如出一辙。赵毅说道，“我们签艺人，注重的主要是个人的能力与素养，我会一开始就告诉他们，不要想着一夜爆红，成功是要靠你自己积累的能力与作品的。”注重实力与内容，不会过度包装，这是赵毅在这个复杂的圈子中的坚持。
当然，根据有原著作品改编的影视剧，不可避免的会出现忠于原著的观众们的质疑与争议，面对着影视剧本的改编问题，赵毅表示，影视作品较之原著，内容展现的载体变了，面向的观众群体也会更广，那么要注重的首先就是要做一个普遍的大众都能接受的产品，其次故事主线与中心思想必然要忠于原著、吸收精髓，承载着艺术性的期待。最后，还要在情节和戏剧化的东西上寻求突破，包括视听感受、故事型、角色化等种种突破。听到这样系统而让人信服的回答，让我更加觉得华视到今天出过众多好产品不是没有原因的。正如赵毅自己给华视娱乐做影视剧产品的定位：正能量，温暖，有品质，经得起时间打磨和观众检验。这就是他的产品风格思路和开发方向。
“赵毅将自己定位为一个行者，只要还在人生的道路上前行，那我们就应该每一天每一刻让自己及身边的人变得更好。”
2016年暑期，华视娱乐将重磅推出青春热血电影《六弄咖啡馆》，原著作者是台湾著名小说家藤井树。由于担心自己的小说世界不能被完美呈现，多年来藤井树一直婉言拒绝自己的作品被改编成电影。而伴随着书迷们越来越高的期待呼声，华视娱乐邀请藤井树亲自改编并担任导演，而且由《青春派》导演刘杰担任监制，非常让人期待。但虽然有很多契机，这部电影却并没有请当红的大牌演员来担任主角，被问及这样的新人阵容出演，是否会担心影片上映效果，赵毅表示完全不会。让年轻人来演年轻人，也就更容易体会原著中人物中的心理活动，而这部电影中选用的也是董子健、颜卓灵这样有演技有口碑的年轻新秀。在这部作品中，体现出那种质朴的青春，也许这也是赵毅对小时候台湾影视剧中传递的温情的一种回馈。《六弄咖啡馆》有着非常广的海外发行布局，目前已经确定与福克斯公司合作，在北美、东南亚众多国家及港台地区签署发行，也已获得日本及东南亚市场的青睐。这一切也体现了赵毅做这部电影的初衷：用心来做，然后把这种温暖的正能量，传递给每一个人。同样让人期待的还有即将在2017年发行的《阿狸》动画电影，现在人们都对这个国内当红小红狐狸动漫形象感到亲切，幸福的生活、可爱的形象，也迎合了?“阿狸，最初的美好，献给依然相信童话的人”的定位。做这部电影的的初衷源于赵毅的家庭，有一天作为退休教师的赵毅的母亲突然问他，“为什么你们小的时候看的都是《聪明的一休》、《阿童木》之类很温暖很可爱的动画，现在为什么没有了呢？”动画给孩子们的教育意义是非比寻常的，在这个不成熟的年龄，孩子们会根据他看到的去效仿。母亲的一番话让赵毅感触颇深，后来的一次机会遇到了阿狸的创始人，了解到创作方有做大电影的想法，双方一拍即合，赵毅当即说，“这个电影我一定要做。”
《阿狸》采用治愈的风格，引入好莱坞归国制作团队以及80后年轻班底，赵毅对这部产品也充满信心。赵毅现在有一个美满的家庭，后来我问道他是否觉得自己已经达到了人生的理想状态，他说道在家庭方面是的，字里行间是对家庭的满满爱意。赵毅说他认为，人生最理想的状态不过是上有老，下有小，有了家庭，意味着所有的努力和付出都是为了承担责任。虽然现在没有太多时间去陪伴他们，但是在工作中一样也体现着对家人的爱。
华视娱乐到今天短短11年中取得的成就已经非常令人瞩目。以前的成就会让团队有压力吗？赵毅说有压力的，不是以前，而正是公司未来的发展走向。华视娱乐之所以能够持续的推出让观众认可的产品，并非仅仅是因为选择了多么好的剧本，多么好的出版作品，而是在于这个团队怎样用心来将其转换成影视产品，甚至有时候能够让观众因为影视剧而去追溯到并不特别出名的原著。工作中的赵毅有时也会很严肃，这源于他对于产品高质量的追求。相比于出一部昙花一现的高票房电影，赚得高票房与巨额利润，赵毅更乐于做能够将一种温暖的精神力量传递到更多人群中，对社会造成温暖的影响的作品。
